Et bien tout d’abord je suis plus vieux d’un an sur le CV, ça c’est inéducable comme on dit dans le jargon. Ensuite je me suis affublé d’un sobriquet  professionnel un poil original et franchement refléchi. Pour faire simple, j’ai changé mon titre en ‘Compositeur plurimédia’.

Mais c’est quoi cette invention allez vous me dire ? En dehors de faire mon intéressant, j’ai trouvé que cela reflétait davantage mes compétences et ma personnalité. En effet j’ai longtemps été uniquement webdesigner et graphiste, aujourd’hui je rajoute à mon activité une casquette éditoriale, puisque je suis amené à produire des contenus. Le point commun de tout cela est mon approche. Que ce soit pour imaginer une image ou un texte, j’aime à vagabonder, trouver des idées, des inspirations ça et là. Et puis je compose le tout, un peu comme un Harlequin. Voilà la raison principale pour laquelle j’ai retenu ce titre de compositeur. Quant au plurimédia, il reflète pour moi mon attachement au traditionnel, à l’odeur de l’encre et du papier, même si j’ai eu plus l’occasion de travailler sur du web, auquel le multimédia fait naturellement référence. Mon plurimédia est ainsi un gentil pied de nez au tout numérique.

Voilà, vous pouvez donc jeter un oeil à mon nouveau CV ici et je vous dis à bientôt.

Et tant que j’y pense relisez The death of the boring blog post? un excellent article de Smashing magazine sur la créativité et les blogs.

Ce petit ouvrage vous propose d’explorer le K2… en vous rendant à la case K2 de la carte de votre ville par exemple. Autre possibilité  :  visiter une ville en suivant le fil d’Ariane, c’est à dire en demandant à une prénommée Ariane (trouvée au hasard s’il le faut) de lister les dix endroits qu’elle prefère dans sa ville. Le guide propose ainsi une quarantaine d’expériences alternatives pour explorer de nouvelles contrées.

J’apprécie beaucoup ce coté un peu barré et innovant de bouleverser nos habitudes de voyageurs ! Pour ne rien gâcher, la maquette est très réussie, à la fois sobre et élégante, tout en étant saupoudrée d’illustrations et d’astuces visuelles aux arrières gouts de Terry Gilliam. Juste délicieux.

En vidéo : Similtotourisme ou comment visiter le Caire à moindre frais !

Découvrez le site consacré au livre chez Lonely Planet

L’idée de la récupération m’a été soufflée par Yannis qui souhaitait que j’utilise comme base de travail le logo traditionnellement utilisé pour mentionner le caractère recyclable d’un produit : les célèbres flèches imbriquées et tournoyantes. J’ai ainsi détourné cet artefact pour l’insérer dans un univers onirique familier de celui que j’avais déjà créé pour l’album Fiction. J’ai voulu le visuel beaucoup plus brut aussi bien au niveau des nuances de couleurs, que dans le dynamisme des traits : c’est la raison pour laquelle la palette aux tons post-apocalyptiques se limite à un nombre restreint de teintes. J’ai en revanche porté une grande attention aux détails des flèches, composés sur une base de trois signes répétés, déformés et imbriqués, leur assemblage portant l’idée maîtresse de cette composition. Enfin, et sans m’étendre davantage sur les détails de la conception de ce visuel, la présence du personnage de gauche est le leitmotiv de mes compositions pour Jaïa : gageons que cet être n’a pas encore fini son voyage !

Vous pouvez écouter des extraits de l’album de Jaïa sur son myspace. L’album Re:Works est édité par le label Tribal Vision, vous pouvez vous le procurer sur Psyshop.

Site de référence de la culture du webdesign par la qualité de son contenu, aussi bien concernant les ressources créatives que les problématiques d’ergonomie ou de stratégie de conception, Smashing Magazine a pris le parti de faire la synthèse des connaissances actuelles concernant les sujets incontournables liés à la conception web d’aujourd’hui. Ce travail a donné naissance à un livre avec du vrai papier, et vous savez à quel point j’aime lire du vrai papier ! J’ai donc commandé le Smashing Book, la démarche me rappelant en son temps celle de David Siegel et son best seller « Creating Killer Web Sites’ : ces livres figent l’état de l’art et j’aime l’idée d’avoir un exemplaire de tels ouvrages dans ma bibliothèque.

Malgré la compétence discutable de mon facteur (qui ne sait apparemment pas différencier une « porte bloquée » et une porte s’ouvrant par interphone), j’ai reçu hier mon Smashing Book dans un joli packaging. Première impression, le bouquin est joli avec sa couverture glacée orange et son gros ‘S’ bien identifiable. De petit format et d’environ 300 pages, le livre a vraiment un petit air de bible du webdesign facile à garder sous la main. L’impression est vraiment de bonne qualité, et de nombreux éléments visuels en couleurs viennent aérer le texte, ce qui rend le propos très digeste.

Je ne ferais pas un aperçu des contenus, la page dediée de Smashing Magazine remplit très bien ce rôle. Retenez simplement que je ne regrette pas cet investissement plutôt modique (29.90$), et que je conseille cet ouvrage à tous ceux qui s’intéressent de près au webdesign.

Le baiser et la Trabant

Long de 1,3 kilomètres, le mur de Mühlenstraße est riche d’une centaine de fresques, la première étant réalisée par Christine Mac Lean en 1989. Parmi les œuvres les plus célèbres, le baiser fraternel de Brejnev et Onecker immortalisé par l’artiste russe Dimitri Vrubel, ou encore la Trabant sortant du mur, habillent l’ancien édifice symbole de la guerre froide.

(Photo : René Ehrhardt – CC)

Invité en 1986, Keith Haring avait lui-même peint le mur de Berlin, mais son œuvre a été recouverte par d’autres peintures. Le site officiel de l’East Side Gallery liste tous les artistes ayant œuvré sur le mur.

Entre mémoire et controverse

Bien que protégée depuis 1992 au titre d’œuvre d’art globale, l’East Side Gallery, son mur et ses squats sont inquiétés par le projet immobilier Mediaspree, soutenu par la ville et le sénat de Berlin. 40 m du mur ont même été déplacés en 2008 pour ouvrir la vue sur l’02 Arena, complexe multifonctions et symbole du divertissement, ironiquement situé dans l’ex R.D.A. La galerie n’est également pas du gout de tous les allemands : nombre d’entre eux  souhaiteraient tourner la page, et ainsi voir disparaitre un mur symbole d’une époque tourmentée. Ainsi, lorsque se pose le débat de la rénovation des fresques, seuls 25% des allemands interrogés en 2007 y étaient favorables. Oublier ou se souvenir ? Telle est l’incessante question qui tourmente Berlin.

Un lifting au poil (de pinceau)

Pour la plus grande galerie à ciel ouvert du monde, le revers de la médaille ce sont les intempéries et la pollution qui ont considérablement entamé les œuvres. Le vandalisme des touristes désireux de ramener un bout de mur n’a fait qu’empirer les choses. Et les taggers sans talents, ont fini d’assombrir le tableau. La décision fut prise par le collectif de l’East Side d’effacer les peintures afin de procéder à l’assainissement du mur, avant de recréer les œuvres.

Vrujbel repeignant le baiser Brejnev/ Onecker (Photo mitrich – CC )

La restauration des œuvres était en effet rendue impossible comme l’explique l’artiste iranien Kani Alavi : « La peinture que nous avons utilisé au début des années 90 était de mauvaise qualité. Nous l’avions acheté bon marché, mais ça ne convenait pas pour un usage extérieur ».

La galerie sur la toile

En attendant d’arpenter les pavés berlinois, il vous est toujours possible de déambuler virtuellement le long du mur : le site e-cityvisit.com  propose en effet une balade numérique le long de la East Side Gallery et de ses fresques.

Pour les inconditionnels du gazouillis, rendez vous sur le Berlin Twitter Wall : en plus de la possibilité de tagger de tweets les œuvres du mur, il est possible d’admirer recto/verso chacun des dominos peints par les écoliers allemands et utilisés lors de la commémoration du 09 novembre 2009. L’occasion rêvée pour tweeter un dernier : « Wir sind Brüder, wir sind Berliner » !